Phonambule la musique à l'hôpital

Elles se déroulent dans les services de pédiatrie, de néonatalogie, de maternité et de gériatrie le temps d’un après-midi. Les duos de musicien(e)s viennent au chevet des patients, dans les chambres ou les couloirs, proposer des chansons, des comptines, de répertoires variés, adaptés aux âges et aux goûts de chacun.

En pédiatrie, le chant est au cœur de la rencontre, il s’accompagne de guitares, d’un violon, d’une contrebasse et autres instruments selon la pratique des musiciens. Les chansons, les comptines, les improvisations sont ajustées à la situation, afin de favoriser le processus de guérison en offrant aux enfants et à leurs familles un « soin culturel ». L’objectif est de stimuler la vitalité et l’imaginaire des enfants, l’envie de jouer, de partager et de créer, leur permettre de reconnecter avec leurs repères familiaux, culturels et relationnels dans un environnement qui génère de l’isolement et un sentiment d’abandon. Plus largement, permettre aux enfants hospitalisés et à leurs parents d’accéder à une nouvelle réalité de l’instant plus positive et ressourçante.

En néonatalogie, auprès des bébés en couveuse et de leurs parents, les musiciens installent dans tout le service un climat musical approprié et proposent aux parents présents de partager un moment de chant et de musique, pour les aider à surmonter le désarroi et le sentiment de rupture lié à l’hospitalisation et la médicalisation. Dans ce climat de confiance, le parent peut se détendre, se laisser aller avec son bébé́ dans la relation musicale, propice au toucher, à la caresse, au bercement. 

En maternité, auprès des futures mamans en grossesse pathologique ou auprès des nouveau-nés et de leurs parents. Un premier concert le jour de la naissance, une émulation à chanter pour son enfant lorsque le parent mesure en direct l’impact de la musique vivante sur le bébé́ !

En gériatrie, la musique apporte un plaisir immense à des patients souvent en fin de vie ou atteint de troubles du comportement, de démence ou de la maladie d’Alzheimer. La musique favorise l’autonomie, stimule les forces vitales restantes, la danse permet de ressentir encore le plaisir du mouvement. Les musiciens savent créer un climat de confiance, d’échanges, qui vient rompre l’isolement des personnes alitées, les faire renouer avec leur propre culture et continuer à s’éveiller à l’art et à la culture.

Ces ateliers sont proposés en pédopsychiatrie, CAMSP (centres d’action médico-sociale précoce) ou en milieu carcéral. Ils sont un temps de remise en mouvement d’échanges, de partage entre sujets isolés, inhibés par la souffrance, privés de langage par le contexte ou la pathologie. La musique s’y trouve être un langage universel dont les patients se saisissent afin de rencontrer l’autre. 

En pédopsychiatrie un musicien formé et expérimenté à ce public propose dans les services de pédopsychiatrie concernés 2 à 3h de pratique collective, d’écoute, d’expérimentation. Il dispose d’un équipement important (guitares, clavier, percussions, micros, système d’amplification, système d’enregistrement multipistes) de manière à pouvoir répondre spontanément à toute demande émanant d’adolescents souvent inhibés par leur pathologie et pour qui la musique peut être un outil d’expression et de partage adapté à leur isolement.

Cet atelier est spécifiquement pensé comme un espace ouvert où les adolescents peuvent s’exprimer à leur guise, se rencontrer et échanger sans jugements. Les objectifs sont de favoriser la communication entre les adolescents par l’expression de leur ressentis, de leurs préférences, de leurs souhaits. Renforcer l’estime de soi par la valorisation des résultats produits (enregistrement, répétition…) et de la place de chacun au sein d’un groupe de musique. Éveiller et stimuler la créativité en les regroupant autour d’un projet « musique » et acquérir des connaissances musicales (voix, instruments, rythmes…) permettant de partager une production commune, voire de se projeter dans une pratique future.

Au CAMSP l’objectif est de soutenir les parents face à la difficulté du handicap et d’aider l’enfant à se construire en s’enracinant dans une culture familiale où il trouve du plaisir et de l’autonomie grâce à la musique. Les musiciens apportent la découverte des instruments de musique, le chant, le jeu et le mouvement, ce qui favorise la stimulation du corps et de la créativité, et aide les enfants à se socialiser.

La musique gomme spontanément le fossé des générations, le tout-petit et sa formidable énergie de plaisir et de jeu est au centre de ces ateliers, mais la musique crée des interactions fortes qui profitent tout autant à la personne âgée, revalorisée dans sa culture, et au parent, qui devient le lien entre les enfants et les aînés, et qui sera à son tour transmetteur de patrimoine culturel.

Le musicien construit ses séances selon un rituel établi de moments forts, qui rassemblent autour du chant, de l’exploration instrumentale ou de la danse et de la ronde. Chaque génération y trouve sa place et ses repères.